Καθώς το Vogue World: Hollywood γιορτάζει τον κινηματογράφο και τη μόδα, ρίχνουμε μια ματιά στα πιο εμβληματικά κοσμήματα που έχουν κοσμήσει τη μεγάλη οθόνη
Ο κινηματογράφος πάντα ήξερε τι μπορεί να κάνει ένα κόσμημα. Όπως αναστενάζει η Holly Golightly στο Breakfast at Tiffany’s – «Είμαι τρελή για τα Tiffany’s». Μας θυμίζει ότι ένα υπέροχο κόσμημα μπορεί να μεταδώσει λαχτάρα, να υποσχεθεί κύρος, να αποκαλύψει προδοσία. Ή σε σπάνιες περιπτώσεις, να λυτρώσει την καρδιά που το φοράει. Ένα διαμαντένιο κολιέ μπορεί να κρύβει ολόκληρη την πλοκή σε ένα κούμπωμα, ένα δαχτυλίδι μπορεί να αλλάξει την πορεία βασιλείων.
Από τις λαμπερές ακτές του Μονακό του Χίτσκοκ μέχρι τα μοιραία καταστρώματα του Τιτανικού, τα κοσμήματα στον κινηματογράφο δεν ήταν ποτέ απλά διακοσμητικά στοιχεία. Eίναι χαρακτήρας, υπονοούμενα και διάθεση που φιλτράρονται σε καράτια και φως. Η παράδοση του Χόλιγουντ, τελικά, χτίστηκε πάνω στη λάμψη. Tα βραχιόλια Bvlgari της Ελίζαμπεθ Τέιλορ κροτάλιζαν με δύναμη. Tα ροζ σατέν γάντια της Μέριλιν κρατούσαν διαμάντια σαν καραμέλες. Ένα αριστούργημα Cartier μπορεί να οδηγήσει σε ληστεία στο Met Gala.
Για σχεδόν έναν αιώνα, οι κινηματογραφιστές γνωρίζουν ότι τα κοσμήματα μιλούν τη δική τους οπτική γλώσσα.
Κάθε λάμψη είναι ένας ψίθυρος γοητείας, κινδύνου ή επιθυμίας – ενώ ο κοσμηματοπώλης γίνεται συν-σκηνοθέτης και το πετράδι συν-πρωταγωνιστής. Είτε προέρχονται από τους Tiffany και Cartier είτε είναι προϊόν της φαντασίας των σεναριογράφων. Ασυτά τα κομμάτια διαρκούν επειδή ενσαρκώνουν τη φαντασία: αγάπη που διατηρείται, ομορφιά που αιωρείται, μοίρα σφραγισμένη στο χρυσάφι.
Και καθώς το Vogue World: Hollywood ετοιμάζεται να γιορτάσει τον κινηματογράφο και τη μόδα αυτό το φθινόπωρο, είναι σωστό να ξαναδούμε τα κοσμήματα που έχουν λάμψει στη μεγάλη οθόνη σαν αστέρια.
1 / 15
Η κωμωδία του Blake Edwards παρουσιάζει το τεράστιο διαμάντι Ροζ Πάνθηρας. Ονομάστηκε έτσι λόγω του ελαττώματος σε σχήμα πάνθηρα στο κέντρο του, το οποίο ανήκει στην πριγκίπισσα Dala (Claudia Cardinale). Ο ευγενής κλέφτης Sir Charles Lytton (David Niven) κυνηγά το βραβείο. Ενώ ο επιθεωρητής Jacques Clouseau (Peter Sellers) χαλάει την καταδίωξη με την υπέροχη αδιαφορία του. Ο λίθος δεν είναι απλώς λάφυρο, είναι ο οργανωτικός μύθος της ταινίας.
Ένα λαμπερό πρόσχημα για ευρωπαϊκές σκανταλιές, φάρσες στην κρεβατοκάμαρα και το ψυθιριστό θέμα του Henry Mancini. Ένα κόσμημα, και μια σειρά ταινιών —και ένα κωμικό αρχέτυπο— γεννήθηκαν.
2 / 15
Στη Ριβιέρα, τίποτα δεν λάμπει όσο μια ξανθιά του Hitchcock. Ο συνταξιούχος κλέφτης κοσμημάτων John Robie (Cary Grant) συναντά την κληρονόμο Frances Stevens (Grace Kelly) ανάμεσα σε πολυελαίους και υποψίες. Το διαμαντένιο κολιέ της γίνεται τόσο δόλωμα όσο και φάρος. Το κολιέ είναι το αντικείμενο της επαγγελματικής του γοητείας και, σύντομα, της ρομαντικής του γοητείας — θολώνοντας τα όρια μεταξύ της συγκίνησης της καταδίωξης και της έλξης του πόθου.
Όταν η Φράνσις βγαίνει στο μπαλκόνι, λουσμένη στο φως του φεγγαριού και των διαμαντιών, είναι σαφές ότι τα κοσμήματα δεν είναι τα μόνα πράγματα που αξίζει να κλέψει.
3 / 15
Η Καρδιά του Ωκεανού μπορεί να είναι φανταστική, αλλά ο μύθος της μοιάζει αληθινός — εμπνευσμένος με βάση το διαμάντι Hope. Ο Caledon Hockley (Billy Zane) προσφέρει το ζαφείρι σε σχήμα καρδιάς στη Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet) ως ένα εξεζητημένο δώρο αρραβώνων με σκοπό να την εντυπωσιάσει και να την υποτάξει, καθώς και να εδραιώσει την αξίωσή του. Αργότερα, ο Lovejoy (David Warner) το τοποθετεί στον Jack Dawson (Leonardo DiCaprio) για να τον παγιδεύσει, μετατρέποντας το κόσμημα σε όπλο προδοσίας. Αυτό που ξεκινά ως σύμβολο κατοχής, όταν η Rose το ρίχνει στη θάλασσα, γίνεται μνημείο χαμένης αγάπης και ελευθερίας.
4 / 15
Λίγες εικόνες έχουν μελετηθεί περισσότερο από αυτή της Holly Golightly (Audrey Hepburn) την αυγή μπροστά από το Tiffany’s, με τον καφέ στο χέρι και το είδωλό της να λάμπει μέσα από τα μαργαριτάρια. Το κολιέ —πέντε σειρές από ψεύτικα μαργαριτάρια του Roger Scemama για τον Hubert de Givenchy, στερεωμένα με μια κρυστάλλινη καρφίτσα—μετέτρεψε τα ψεύτικα κοσμήματα σε κινηματογραφική εικόνα. Η ψεύτικη φύση του ενισχύει τη μεταφορά: η φιλοδοξία μεταμφιεσμένη σε αυθεντικότητα, όπως και η ίδια η Holly. Κομψά αλλά ψεύτικα, τα μαργαριτάρια γίνονται πανοπλία για μια γυναίκα αποφασισμένη να μετατρέψει την επιτήδευση σε τέχνη.
5 / 15
Η Λορελάι Λι (Μέριλιν Μονρόε) τραγουδάει το «Diamonds Are a Girl’s Best Friend» φορώντας ένα ροζ σατέν φόρεμα του William Travilla, με τα χέρια γεμάτα λάμψη. Το νούμερο συνδυάζει σεξουαλική γοητεία, σάτιρα αλλά και θεαματικότητα. Έτσι το διαμάντι γίνεται το καλύτερο ατού μιας γυναίκας αλλά και η καλύτερη άμυνά της.
Η επιρροή του αντανακλάται σε δεκαετίες αφιερωμάτων, από τη Μαντόνα μέχρι τον Ράιαν Γκόσλινγκ, αποδεικνύοντας ότι μια τέλεια σκηνή με κοσμήματα δεν χάνει ποτέ τη λάμψη της.
6 / 15
Η πιο διάσημη σκηνή με κοσμηματοκιβώτιο στον κινηματογράφο δεν ήταν στο σενάριο: ο Έντουαρντ Λούις (Ρίτσαρντ Γκιρ) κλείνει το καπάκι πάνω στα δάχτυλα της Βίβιαν Γουόρντ (Τζούλια Ρόμπερτς), προκαλώντας το γνήσιο γέλιο της. Καθώς ο σκηνοθέτης της Pretty Woman, Γκάρι Μάρσαλ, σοφά κράτησε.
Μέσα βρίσκεται ένα κολιέ με ρουμπίνια και διαμάντια του Fred Joaillier, αξίας 250.000 δολαρίων, το παραμυθένιο κεντρικό κομμάτι μιας βραδιάς στην όπερα.
Το κομμάτι σηματοδοτεί τη μεταμόρφωση, αλλά το αυθόρμητο γέλιο μετατρέπει την πολυτέλεια σε σύνδεση. Με την αποκάλυψη του κόκκινου φορέματος, το κολιέ μοιάζει λιγότερο με τρόπαιο και περισσότερο με ένα φυλαχτό που έχει λειτουργήσει.
7 / 15
Η Daphne Kluger (Anne Hathaway) γίνεται ο στόχος – και η μούσα – όταν η Cartier αναβιώνει το κολιέ Toussaint του 1931, που είχε αρχικά δημιουργηθεί για τον Μαχαράτζα του Nawanagar. Αναπαραγόμενο στα ατελιέ του οίκου στο Παρίσι, το κομμάτι είναι τόσο η κινητήρια δύναμη της πλοκής όσο και μια ερωτική επιστολή προς τη δεξιοτεχνία της Place Vendôme. Σε μια γυναικεία περιπέτεια στο Met Gala, η Cartier λάμπει ως συμπρωταγωνίστρια και συνεργός.
8 / 15
Ένα απλό χρυσό δαχτυλίδι μετατρέπεται σε επικό όταν ο Frodo Baggins (Elijah Wood) κληρονομεί μια κατάρα χαραγμένη με φωτιά. Το Δαχτυλίδι συγκεντρώνει την εμμονή, τη διαφθορά και το πεπρωμένο σε έναν τέλειο κύκλο. Είναι το μικρότερο αντικείμενο με τον μεγαλύτερο αριθμό θυμάτων. Στα χέρια του Peter Jackson, τα κοσμήματα γίνονται γεωπολιτική — ένα αξεσουάρ που καταστρέφει έναν κόσμο.
9 / 15
Η Κλεοπάτρα (Ελίζαμπεθ Τέιλορ) εμφανίζεται σε μια πομπή από λάπις, τυρκουάζ και χρυσό — βραχιόλια σε σχήμα φιδιού και φαρδιά περιλαίμια που θολώνουν τα όρια μεταξύ κοστουμιών και υψηλής ραπτικής. Ωστόσο, τα πιο εντυπωσιακά κοσμήματα ήταν εκτός κάμερας: κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων στη Ρώμη, ο Ρίτσαρντ Μπάρτον άρχισε να περιβάλλει την Τέιλορ με κοσμήματα Bvlgari — ξεκινώντας με μια καρφίτσα με σμαράγδια και διαμάντια από τη Via dei Condotti, η οποία εξελίχθηκε στη διάσημη σμαραγδένια σουίτα της, μια ρομαντική ιστορία που οδήγησε στο «η μόνη ιταλική λέξη που γνωρίζει η Ελίζαμπεθ είναι Bulgari».
Στα χρόνια που ακολούθησαν, η διαμαντένια ιστορία τους επεκτάθηκε με την προσθήκη ιστορικών κοσμημάτων όπως το μαργαριτάρι La Peregrina, που της δόθηκε ως δώρο το 1969 — απόδειξη ότι ο μύθος της Κλεοπάτρας λάμπει πολύ πέρα από την οθόνη.
10 / 15
Η Satine (Nicole Kidman) κυριολεκτικά ανήκει στη λάμψη της: το κολιέ «Sparkling Diamond». Ειδικά σχεδιασμένο από τον Stefano Canturi σε 18 καράτια λευκόχρυσο και με 1.308 διαμάντια. Κρέμεται ως πολύτιμο κολάρο, ένα εκθαμβωτικό σύμβολο της εξουσίας του Δούκα και της γοητείας της Satine. Δεν είναι διακοσμητικό κόσμημα, αλλά ένα ειδικά κατασκευασμένο υψηλής ποιότητας κόσμημα (αξίας εκατομμυρίων).
Σχεδιασμένο για να ταιριάζει ακριβώς στο ντεκολτέ της Κίντμαν – μέγιστη γοητεία με την ένταση ενός κολάρου ή μανσέτας. Στον κόσμο του Baz Luhrmann, η αγάπη μπορεί να σε ανυψώσει, αλλά το κούμπωμα σου θυμίζει ποιος πληρώνει.
11 / 15
12 / 15
Η Vesper Lynd (Eva Green) φοράει το κολιέ Algerian Love Knot της Sophie Harley. Ένα μυστικό σήμα: αγάπη, διχασμένη πίστη και το χρέος που τελικά την καταδικάζει. Το μενταγιόν εμφανίζεται στο Casino Royale και επανεμφανίζεται στο Quantum of Solace, όπου αποκαλύπτεται ως κάρτα επισκεπτηρίου του δικτύου που παγίδευσε τη Vesper.
Ο Μποντ (Ντάνιελ Κρεγκ) το φέρει ακόμη και ως memento mori. Τα κοσμήματα εδώ δεν είναι διακοσμητικά, αλλά αποδεικτικά στοιχεία. Εν τω μεταξύ, οι ιμάντες ενός Omega Seamaster είναι τόσο λειτουργικοί και θανατηφόροι όσο και ο ιδιοκτήτης τους.
13 / 15
Η Γκριτ (Σκάρλετ Γιόχανσον) και ο Γιόχανες Βερμέερ (Κόλιν Φερθ) συναντιούνται μέσα από μια φανταστική ιστορία. Η ταινία είναι μια διασκευή του μυθιστορήματος της Τρέισι Σέβαλιερ από το 1999, το οποίο δημιουργεί μια ιστορία γύρω από τον πίνακα του 1665 και τη στιγμή που μια υπηρέτρια γίνεται μούσα. Το σκουλαρίκι – τρυπημένο και φορεμένο με τελετουργική σιωπή – μετατρέπει την οικιακή ησυχία σε ένα φορτισμένο βλέμμα, μεταφράζοντας την πινελιά σε ανάσα. Ο κινηματογράφος κάνει το μενταγιόν τον σύνδεσμο μεταξύ εργασίας και τέχνης.
14 / 15
Η Eleanor Young (Michelle Yeoh) φοράει ένα σμαραγδένιο δαχτυλίδι αρραβώνων που δεν ήταν καθόλου rekvizito . Η Yeoh το σχεδίασε η ίδια και δάνεισε το δικό της δαχτυλίδι στην παραγωγή, όταν οι επιλογές του τμήματος τέχνης δεν της φάνηκαν κατάλληλες για τον χαρακτήρα. Το έντονο πράσινο χρώμα του συμβολίζει την καταγωγή, την κρίση και, τελικά, την ευλογία. Όταν ο Nick (Henry Golding) το προσφέρει στη Rachel (Constance Wu), ο λίθος γίνεται ορατή αποδοχή. Ένα κειμήλιο στο πνεύμα και στην πραγματικότητα.
15 / 15
Η Άντι Άντερσον (Κέιτ Χάντσον) εμφανίζεται στο γκαλά με ένα βουτυρόκκιτρινο μεταξωτό φόρεμα, που ταιριάζει απόλυτα με το κολιέ της: το «Isadora» του Χάρι Γουίνστον, ένα κρεμαστό διαμάντι 84 καρατίων σε χρώμα καναρινί κίτρινο (δανεισμένο με σωματοφύλακες), αξίας περίπου 5-6 εκατομμυρίων δολαρίων.
Η ενδυματολόγος Karen Patch συνεργάστηκε με την Carolina Herrera για να ταιριάξει το φόρεμα με την απόχρωση του διαμαντιού, με αποτέλεσμα το φόρεμα και το διαμάντι να γίνουν μια μοναδική, αξέχαστη εικόνα της γοητείας των αρχών της δεκαετίας του 2000. Η φαντασίωση «Frost Yourself» της ταινίας μπορεί να είναι διαφημιστικό σλόγκαν, αλλά το Isadora είναι πολύ πραγματικό και έκλεψε την παράσταση.
Οι φωτογραφίες είναι ευγενική παραχώρηση της Everett Collection.
Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά στο Vogue.com.
Source: vogue.sg/
